Referencias bibliográficas.

Imágenes / secuencias, políticas de la identidad y de la vida a través del videoarte en nuestra historia reciente / Ana Martínez-Collado. "Siempre pienso en el tiempo" : narrativas globales en el videoarte español / Menene Gras Balaguer. Incidencias videopolíticas / Josu Rekalde. Era de la hibridación en prácticas audiovisuales. Pobreza, marginalidad y nomadismos, La / Pedro Ortuño. De la identidad al flujo. el vídeo como híbrido de tecnología y cuerpo / Gabriel Villota Toyos. Vídeo, identidad y precariedad. Tentativas futuras: narrativas e identidades en los nuevos mofos de hacer vídeo en el contexto español (2008-2016) / Susana Blas. Aproximaciones contemporáneas al hogar / Carlos Triguero Mori. Casa y el objeto a través del proyecto ARES, La / Rosalía Torrent. Iris violeta. Identidades: feminismos y experiencias de género en la videocreación en españa / Rocío de la Villa. [After image]. Documentalidad, activismos digitales y narrativas de la memoria. Haciendo prácticas visuales feministas queer sobre emocionalidad, estudios culturales y comunicación en la cultura red / Virginia Villaplana Ruiz. Masculinidad y prácticas queer en el audiovisual en España / Héctor Sanz Castaño. Identidad como problema. Feminismos que interpelan, La / Elvira Burgos. Cruzo... luego existo. Exilio, migración y colonialidad / Juan Guardiola. Identidades filmadas, tensiones, ademanes / Salomé Cuesta y Bárbaro Miyares. Secuencia y/o estadios : "expresiones felices, (...) siempre fragmentos". / José Luis Panea.

Este volumen parte de la producción audiovisual en el arte español contemporáneo que, desde finales del siglo XX hasta nuestros días, ha sido narración y memoria de las relaciones entre lo personal y lo político. Transformaciones y tentativas posibles de identidades que han catalizado una crítica representacional a través de re-pensar o re-escribir, desde un prisma crítico, las confluencias del día a día, desafiando la violencia de lo ya dicho o lo hegemónico dentro de la circulación instantánea y efímera de las producciones audiovisuales en el contexto de la globalización. Nuestra aproximación o lectura de la práctica artística audiovisual se propone a partir de cinco nociones relevantes en relación a la producción de subjetividad: género, sexo, nación, raza y narrativas de la experiencia cotidiana, estadios hilvanados desde cuestiones relacionadas con la política, la explotción, los medios de masas, la inmigración, la memoria, el olvido, el amor, la amistad, el deseo, el miedo, el silencio —entre muchas otras-. Las propuestas reflexivas de los autores y autoras abren abanicos interpretativos, remarcando la convición de que al atender a su carácter velado o fragmentario, estas secuencias de experiencias–testimonios de quienes somos o lo que sentimos– se pone de manifiesto o visibiliza una voluntad de resistencia a través de la práctica artística, un margen a lo estipulado respecto a nuestra subjetividad, una interpretación que nunca reduce o encasilla, sino que posibilita espacios “susceptibles de decirse”, otros espacios para la comunicacición y el encuentro.

Es nº monográfico de: Brumaria, nº 41, ISSN 1696-361x.